アメリカのReddit掲示板での「Fujii Kaze」トピックでの意見を紹介する。
ちょっと意外というか、ファンが見たら気分を害するかもしれない部分があるので閲覧注意。
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５か月前
Kazeがアメリカでプロモーションすることに少し心配しているのは私だけでしょうか??
藤井風のアメリカでの活動に少し不安を感じているのは私だけでしょうか。彼が国際的なキャリアを築き、英語で歌い続ける意欲は支持します。でも、アメリカでもっと主流になり、成功するために、彼の本質を変えてしまうのは避けたいですね。よく分かりませんが、今アメリカで成功している人気アーティストを見ると、彼らは本当に様々なテーマを歌っています。音楽スタイルも違います。例えば、風が恋愛に関する歌詞を歌ったり、ラップアーティストをフィーチャリングしたNSFW（職場閲覧注意）の曲を歌ったりする姿は、あまり見られません。
個人的には、Kazeがどんな音楽の道を歩むにせよ、とても楽しみです。彼は自分がやりたい音楽のイメージをしっかりと持っていると思うので、ファンにとって予想外のことをするのではないかと心配はしていません。たとえ私たちが驚くようなことをしたとしても、彼は必ず質の高い仕事をしてくれると信じています。
彼と彼の制作プロセスを信じるべきだと思います。アメリカには、メインストリーム以外にも様々なジャンルの音楽やアーティストがいます。彼のお気に入りのジャンル、例えばジャズやR&Bなどは、ほとんどがアメリカ発祥です。それに、ラップがすべてNSFW（職場閲覧禁止）というわけではありません…これはネガティブなステレオタイプなので、よく考えてみてください。彼が何をリリースしても、きっと素晴らしい作品になるでしょう。
Kazeのクリエイティブなビジョンは当然信頼しています。ただ、アメリカで成功するためのレーベルからのプレッシャーが少し心配です。アーティストがレーベルの選択に大きく左右されることは周知の事実です。それに、私が言っているのは全てのラップではなく、メインストリームのラップやポップス全般についてです。
Kazeには少なくとも6ヶ月は休む必要があると思う。曲は書けるけど、レーベルは彼を放っておくべきだ。
この体制（マネージメントとレーベル）からは、あまり良い印象を受けません。
カゼは野心的なのは分かっていますが、十分な休息と休息が取れているのか心配です。
正直、これには同感です。昨年はシングル数枚リリース、全米ツアー、ライブ「feelin' go(o)d」、アジアツアー第2弾、紅白歌合戦と、本当にたくさんのことをやってきました。そしてもう3枚目のアルバム制作にも戻っています。レーベルのバックアップがあるとはいえ、これだけでも一人の人間にとっては大変な仕事量ですね！
NHKのドキュメンタリーでは、Kazeが創作活動に少し苦労している様子が垣間見えました。休養を取ることで、アーティストとして自分が進みたい方向を真剣に考え、インスピレーションを再び見つけることができるのではないかと思います。
同感です。アメリカに行くなら、特に声の調子を少し休ませてあげないと。心配です。
彼は最後のツアーで声に問題を抱えていたのでしょうか？😮
NHKのドキュメンタリーは、もどかしい結末でした。見逃したパートがあったのかどうかは分かりませんが、彼が創作活動に行き詰まっているところで終わるのは（ネタバレ注意）、とても奇妙に思えました。感情操作だと思います。アルバムへの期待を高めるための意図があったのかもしれません。
カゼが何を考えているのかは分かりませんが、私の印象では、彼はお金や名声に執着しているわけではありません。彼にはメッセージがあり、人々に自分自身について知ってほしいポジティブな何かがあるのです。彼はむしろ、他者への奉仕、ポジティブな気持ちを広めることに情熱を注いでおり、世界は今、それを必要としています。
彼が自分のメッセージに忠実であり続けると信じています。もしこのアルバムが成功しなかったとしても、それは彼自身がそれを望まなかったからに他なりません。
彼の周囲には、どんな形であれ、彼の願いを支え、彼らしい生き方を導いてくれる人がいてほしいと願っています。彼の誠実さこそが、彼の魅力です。
ハードコアラッパーとのファンのクロスオーバーは今のところありません。むしろ、ROSEがブルーノ・マーズとやったようなことをするかもしれません。あるいは、彼のカバーアルバムに出てくるアーティストたちとやるかもしれません。
私はストレスの方が心配です。彼がツアーで過酷なプレッシャーを受けたり、カルチャーショックや孤独を感じてしまうような場所に行ったりしないことを願います。:c
正直に言って、ローズとブルーノ・マーズのコラボは大好きでした。素晴らしいし、無理やり感も全くありません。まさに良い例ですね :)
私も彼のストレスが心配です。最近疲れているようです :/
私もです。最近NHKのドキュメンタリーを見たんですが、あまりいい印象を受けませんでした。彼は苦しんでいるように見えました。彼は日本語で書くときの方が言葉選びのセンスがあると思いますし、故郷の方言も取り入れているのが本当に好きです。YOASOBIが「idol.」でやったように、まず日本語で曲を書いてから英語に訳したらどうだろう？
みんなが「雰囲気がおかしい」って同意しているのが面白い。彼が無事でいてくれることを心から願うばかり。
日本のアーティストが西洋市場向けに英語の曲をリリースする傾向（OOK、Nulbarich、今津歩夢など）を考えると、どんなに自然に聞こえるとしても、ほとんどの場合、その市場に迎合しているように聞こえるため、最初は多少不安でしたが、アーティストの意図でなかったとしても、それは避けられないことではないかと思い始めています。
しかし結局のところ、Kazeは幼い頃から英語で曲を書き、歌うことを夢見てきました。そして、ついにその夢を実現できる立場に立ったことは素晴らしいことだと思います。そして、彼のテーマを考えると、私が上で述べたような結末を避けられることを願っています。
まあ、どうなることやら、どうなることやら、心配しても仕方ないだろう。コロナ禍でデビューしながらもアニメに一切頼らずここまで来られただけでなく、両方をうまく活用できたのなら、きっと天上の神様はきっと息子のために計画をお持ちなのだろう。
まあ、もし新しい曲が私の好みじゃなかったとしても、昔の曲を聴き続けるつもりです。でも、彼の音楽センスと、彼が作った曲でスキップできる曲が一つもないという事実を考えると、歌詞が笑えるとしても、音楽は好きになると思います。笑うと言っても、内容のことではありません。彼は書きたいことしか書かないと信じているので。英語力のことです。XD 実は、楽しみにしています。きっと可愛い曲になると思います。少なくとも、初めての試みとしては。はは。
私の知る限り、この男の個性が何よりも大切なので、おそらくKazeに似た声になるだろうと思います。ただし英語ですが。xD
彼にはワールドツアーをやってほしいと思っていて、その第一歩がアメリカに行くことなので、とても楽しみにしています。
「死ぬのがいいわ」の歌詞の意味は「自分の信念を貫けないなら死んだ方がましだ」です。だから、彼はお金や名誉のためだけに、自分の意志に反して作品を作るようなことは決してしないのだと思います。
そう願っています!! 彼は本当に、自分の信念や自分よりもお金を優先するような人ではないようです。
彼のマネージャーを見ると、欲深いショーやコンテスト、ダンスママみたいな雰囲気が漂ってきます。👀。ズズは詐欺師ではないのですが、時間が経つにつれて頭を悩ませる何かが彼にはあるんです。
アメリカのカゼタリアンから、アメリカの音楽業界の歴史について学びます。カゼを応援します。ただ、プロモーションとプロセスは自然なもので、表面的な押し付けではなく、自然なものであってほしいと思っています。重要なのは、その実行力です。アメリカ人アーティストをフィーチャリングしたシングルをリリースするのは、彼にとって素晴らしい動きになるでしょう。大きな飛躍は火遊びです。
アメリカの主流の聴衆には、新しい顔に徐々に慣れてもらう必要があります。これは、すべてのアーティストが共有し、均衡を保つことができる東洋の音楽業界とは異なります。
彼らは適切な聴衆を見つけなければなりません。アメリカの音楽には様々な音楽のピラミッドがあり、階層化されています。
A. 一般的なアメリカンポップがあります（テイラー・スウィフト、ビヨンセ、サブリナ・カーペンター、リル・ナズ・X、ジャスティン・ビーバー、マイリー・サイラス）。ほぼメジャーです。アメリカ的な方向性といえば、ほとんどの人がこれを思い浮かべると思います。これは競争が激しく、リスクの高い領域です。
B. インディーポップ／オルタナティブ、インディーR&B、そしてネイチャー・スペクター系のリスナーのコミュニティも存在します。（THE INTERNET、Syd、Ravenna、RUEL、Sabrina Claudioなど、Marina And The Diamonds、88rising、彼女はトカゲの赤ちゃんみたいな格好をしています。名前は忘れました…Melanie Martinez）Kazeもその仲間入りをするでしょう。彼らは新進気鋭のミュージシャンを受け入れるリスナーです。COLORSにはこのようなアーティストがいます。彼のスタイルはグループAよりもアメリカのリスナー層に非常に近いです。彼をBと一緒にしておくのが最善でしょう。彼の広報チームとUniversal Music USAがそれを理解してくれることを願っています。
C. アメリカのK-POPファン、またはアジア系アーティストのリスナー。こうしたリスナー層はオープンで、K-POPやその他の国際的な音楽に時折触れる。88risingのようなレーベルや、ジャクソン・ワンのようなアーティストがいる。こうした層のリスナーは、Kazeの音楽に容易に触れ、興味を持つようになるだろう。
NHKのドキュメンタリーで、Kaze自身がいくつか言及していたと思います。「このプロセスを見ていると、なぜ今音楽をやっているのか考えさせられる」と。彼は良いアルバムを作りたいし、新しいサウンドに挑戦したいとも言っていました。気楽に取り組んでほしいですね。まるで崩壊寸前のように外を歩くシーンもありましたが…きっと良い作品を作ってくれると確信しています。ただ、外からのプレッシャーにはさらされないでほしいですね。ちなみに、彼の小さな机を使ったパフォーマンスは多くのアメリカ人が視聴していて、本当に感銘を受けました。ビリー・アイリッシュとサブリナ・カーペンターのパフォーマンスよりも再生回数が多いので、きっとうまくいくと思います！
私はただ、その無作為の決断に不安を感じています。私は彼を貯金箱のように扱ってくれる適切な人々が彼の周りにいてほしいのです。
私がここで 述べたことから、マネージャーのズズーについて間違った印象を持たれたのではないかと思います。あなたが見聞きした情報以外で彼についてあまり知らないのであれば、それも無理はありません。私と同じように彼の日記を全て読み、Musicaの長編インタビューを読み、Kazeや他のスタッフが彼について語っていたことを読み聞きし、Kazeを発見する前の彼の活動の一部を読み見聞きし、ブルーレイのドキュメンタリーを全て見ない限り、彼について知っていることはそれほど多くないはずです。ですから、彼が業界の闇に汚名を着せないようにし、自分の担当する仕事に集中できるよう主要メディアに彼の仕事の内容をほとんど見せないようにしていることを考えると、彼がKazeの利益だけを考えていることは十分に考えられます。彼がKazeの小さなチームを彼の周りに築き上げ、彼らが彼をいかに慎重に売り込み、より多額の収益をもたらしたであろう戦略を放棄したかは言うまでもありません。また、彼は、Kaze が何の縛りもなく、罪悪感も感じることなくいつでも自由に辞められるような形で HEHN Records を設立したという事実もある (これは HEAT ドキュメンタリーで明らかにされている)。
そして、NHK のドキュメンタリーで見たり聞いたりしたことで皆が心配しているようだったが、その中で、締め切りに追われて自分自身にプレッシャーをかけていたのは Kaze だったこともはっきりとわかった (「28 歳になる前にこれをリリースしたいのに 😭...」 つまり、落ち着けよ... 60 歳になったらリリースできるし、それまで待てない人は出ていけ xD)。一方、Zuzzu は、Kaze がやっていることは前例のないことだと感じているので、時間がかかるだろうと言って、人々の期待を管理し、Kaze へのプレッシャーを軽減していた。
彼はまた、結果に合わせるために、無理やり計画を練るのではなく文字通り計画を修正しました。その最新の例がFGコンサートです。これはKazeの3枚目のアルバムの記念として企画されたことが今では分かっています。XD
唯一、少しやり過ぎなんじゃないかと思うのはツアーだ。彼はできるだけ多くの人に、彼のライブを通して人生に触れてほしいと思っている。その気持ちはよく分かる。だって、もし自分が彼の立場だったら、きっと同じ気持ちになると思う。Kazeみたいなパフォーマーと一緒ならね。Kazeは、なんだかすごく儚い感じもする。いつ消えてもおかしくない、まるで夢にまで見たんじゃないかって思える。だから、できるだけ多くの人に彼の魔法を体験する機会を与えなきゃいけないと思う。
それでも、デビューから5年、そしてコロナ対策の規制が少し緩和し始めてからのKazeのツアーは、少々行き過ぎだったかもしれない。ここ2年だけで4回もKazeのライブを観たわけではない私でさえそう感じただろう。もちろん、そういった機会には感謝しているし、これからも機会がある限り飛びつきたい。武道館以降のKazeのスケジュールを見ると、これまで平均して年間2回のツアーがあり、その中には完全ソロでのツアーもあったようだ。でも、私よりも長くファンでありながら、ライブを観る機会がなかった人は、また違った感想を持つかもしれない。
そして、Kaze が FG ドキュメンタリーで説明したように、それが彼の成長に必要なことなのかもしれない。
それに、結局のところ、ズズーはミツオ（カゼの父親で、末っ子で一番大切な子をとても大切に思っている）の個人的な承認を得ていて、ズズーは今でもミツオに頼っているんだと思います。笑。
「締め切りに間に合わせるために自分自身にプレッシャーをかけていたのは風であることがはっきりと分かりました」
彼のアメリカのレーベルには、間違いなくx時までにアルバムをリリースしなければならないという何らかの条項がある......
まあいいか。誰も彼に強制してないんだから、彼が変わるならそれは彼の選択だよ。ファンが好きな有名人を子供扱いするのって大嫌いだ
当然、Kazeは27歳の男性で、好きな時にスタイルを変える権利があります。ファンが好むと好まざるとは関係ありません。私が言いたいのは、売上を伸ばすため、そしてより「主流」になるためにスタイルを変えなければならないとしたら、それは悲しいということだけです。
NHKのミニドキュメンタリーを見て、特に同じことを感じました。3週間前にTiny Deskで彼のことを知りました。
個人的には、彼の音楽的才能はインディーズバンドを組んだ方がもっと発揮されると思う。笑。どうだろう。小さな机での彼のパフォーマンスは素晴らしかった。それがアーティストとしての彼を初めて知ったきっかけだった。
彼のポップミュージックはいいよね。今でも聴いてるよ。
きっと彼は自分で曲を書けるだろう。でも、まあいいか…。
私はフジのことを心配していないし、彼が幸せで成功することを願っているし、ここでショーをするのを見たい。しかし、近いうちに突然売り切れ必至のクロスオーバー曲を演奏するとは思えない。
また、日本のミュージシャンがアメリカで主流になるほど有名になるなんて考えられないので、興味があります。
ヨーロッパでの彼のプロモーションについては心配していないが、心配なのは彼の精神状態だ。彼を温かく見守ってくれる良い人たちに囲まれているといいなと思う。18歳以上向けの歌を歌うことは何も悪いことではないと思う。彼のファンのほとんどが大人だから問題ないと思う。でも、一つ確かなのは、kazeがそういったことをストレートに歌うことはないということ。彼の音楽には官能的なニュアンスがあるだろうが、ストレートにセックスについて歌うことは決してないだろう。kazeの音楽は彼自身を反映したものだから、彼はどこかスピリチュアルなようだ!!! でも、hehnやlasaのような彼の日本のアルバムは必ずリリースされるので、私は待っています。彼の日本の歌には魅惑的なところがある💫💫💫
藤井風さんのプロセスも信頼しています。彼は自由な精神の持ち主ですが、確かに、気をつけないとマイケル・ジャクソン（彼もまた、絶大な名声の裏で個人的な幸せを見つけようと苦闘する天才です）のように燃え尽きてしまうのではないかと心配しています。間違った影響を受けて、彼がそういう方向へ向かっているのは間違いないからです。でも、他のコメントにもあるように、FKは歌詞の中で「創造性と精神が自由でないなら死んだ方がましだ」と歌っていました。これは彼の信念の一つで、私もとても共感します（私も過去に非常に有害な関係を経験し、そのネガティブな状態に陥ったことがあります）。
北米ツアーで、ビリー・ジョエルやエルトン・ジョン、あるいはセス・マクファーレンといったアーティストの注目を集めるなど、何か大きな話題を呼んでくれることを期待しています。若い頃にカバーしていたこれらのアーティストたちとFKがコラボレーションできたら最高です。彼の努力を考えれば、彼が敬愛する北米のスターたちに会うのは当然のことでしょう。
セリーヌ・ディオンは病気のリハビリ中で、公の場に出られないのは残念ですが、彼女もFKに会いたい、一緒に美しい音楽を作りたいと願っているのがわかります。
音楽は言語と時間を超える。FKは自身の作品の創造性を完全にコントロールしていますが、できるだけ多くのファンに届けるためなら、多少の燃え尽きも厭わないタイプの人だと私は思います。彼は素晴らしい魂の持ち主であり、彼の目標、夢、そして志を守り、支えるために、私たちはできる限りのことをしなければなりません。彼は強い人ですが、「主流」に陥り、作品の質が薄れてしまうこともあるでしょう。
カゼが来るのをずっと待ってた！彼のスタイルとショーマンシップが大好き…きっと大丈夫、大成功してくれるよ💯♥️💋🫠
アメリカのプロデューサーについて
Kazeのアメリカのレーベルは彼の音楽をあまり評価していないと思うのは私だけでしょうか？ Hachikoの曲には藤井風の雰囲気やスタイルが感じられず、私は迷ってしまいました。3rdアルバムの他の曲は「あんなにポップ」にならないといいのですが。それに、日本のプロデューサーの方が彼には合っていると思います。日本のレーベルがプロデュースした曲の方が、藤井風の傑作だと感じるからです。どの曲も、その雰囲気が素晴らしいです！でも正直に言うと、Hachikoは私には合いません😭
これが彼の最初の実験的な「フルイングリッシュ」ソングであることを願うばかりです!!!❤️
彼はAG Cookと「Hana」で共演していて、あれは私のお気に入りの一つなので、もしかしたらこの曲だけが私の心に響かないのかもしれません。この曲に対する私のネガティブな印象は、映像のせいなんじゃないかと思い始めています。ミュージックビデオはちょっと恥ずかしいです。このせいで低評価されるかもしれませんが、Kaze、耳折れはやめてください。あなたはもっと素晴らしい人です。あなたの才能をみんなに見せてください。それがあなたを際立たせているのです。
これに便乗して言うと、「Workin Hard」は、ケンドリックやシザと一緒に仕事をしたロサンゼルスのプロデューサー、Dj Dahiがプロデュースした曲で、私のお気に入りの曲の 1 つです。
犬の耳と犬の衣装については完全に同意です！彼が曲のプロモーションで犬の耳を両手でポーズさせている動画もいくつか見ましたが（そこまでする必要あるの？って感じです）、私が見た限りでは、彼はあまり熱心には見えませんでした。
ああ、私も同じこと思った😭 「カゼ、一体何のために犬耳のポーズをとっているの？」って思った。本当に本当に彼を尊敬しているし、彼がそんなことをしているのを見るのはとても恥ずかしかった。
MVと犬の耳についても同じこと思った。KAZE、お願いだからもっと高いところへ行ってほしい😭🙏🏻
このアルバムでも AG Cook と一緒に仕事をしてほしかった :/
ハチ公は藤井の独自性をまったく捉えていない。
宇多田ヒカルの最初のアメリカアルバムで起こったことのようなことにならないことを心から願っています。
宇多田ヒカルのアルバムはどうなったの？聞いてしまってごめんなさい。彼女は素晴らしいんだけど、曲は数曲しか知らないの🥲
私の知る限り、彼女はアメリカでは成功しなかった。
ああ、ありがとう
コメントして、AG Cook が Feelin' Go(o)d!! もプロデュースしたことを指摘しました。
私も同じです。まだハチ公の歌に共感できないし、その理由もわからない。他の曲で共感できるといいな。
わかりませんが、NHKのYouTubeチャンネルで藤井 風のドキュメンタリーを見たとき、彼は気分をリフレッシュしてツアーに出る目的で「フル・イングリッシュ・アルバム」を短縮し、それが日本ツアーの理由ではないでしょうか？
気分転換のために、英語版アルバムを途中で切り上げたんじゃないの？ すみません、わかりません。
ええ、ドキュメンタリーでは、彼が全編英語のアルバム制作の途中で、インスピレーションが湧かず、結局サボっているように見えてしまうことが描かれています。英語が母国語ではないため、歌詞をきちんと考えられないことが問題の一つでした。アルバム制作の途中で、彼は制作を中断して終了し、日本ツアーに出ることにしました。
Yaffleが新曲に参加していなかったのは少し残念でした。Feelin Goodのライブイベントで他のプロデューサーの曲を演奏しなければならないのは気の毒ですが、他のプロデューサーにも似たような雰囲気があります。正直言って、「ハチ公」のMVはちょっと変でした。犬の衣装がドン・キホーテみたいで、後半の「ハチ公」が飼い主と再会するシーンにはあまり合っていませんでした。
Yaffleが新曲に含まれていなかったのもとても残念です😔
他の曲とはだいぶ違うサウンドだという意見には同意しますが、個人的には「Hachiko」はキャッチーだと思います。悪くはないのですが、Fuji Kaze特有の独特のサウンドが欠けているように感じます。プロデューサーのせいというのも確かに同意します。
かわいいけど、いつも聴く曲ではない
ありがたいことに、ハチ公の大ファンじゃないのは私だけだと思っていた。悪くはないけど、彼の歌を聴いた時に感じるあの感動は得られなかった。
あなただけじゃない、私も同じ気持ちです。彼がなぜこのようなことをしたのかは分かりますし、雰囲気はある程度保たれていますが、それでも以前のアルバムとはかけ離れており、象徴性も薄れています。アメリカには似たような歌手が多すぎるんです。
OP: ハナとフィーリング・グッド？ハチ公みたいな感じかな？
ハチ公らしい曲は他にもあると思いますか？それは「キラリ」。彼の人気曲の一つです。
英語であるにもかかわらず、彼の曲にほぼ必ず登場する言葉遊びに注目してください。彼はそれをそこにも巧みに取り入れています。
オール英語の取り組みにはかなり懐疑的だったのですが、ハチ公のおかげでワクワクしています。彼はなんとか魔法を翻訳してくれたんです。
このサブはKirariを嫌っているようですが、ジャズファンク調の展開で実に良い曲です。一方、Hachikoはビートの始まりは良いのですが、コーラスが歌と相まって退屈になっています。
ハチ公も好きじゃない。過剰にプロデュースされたアメリカンポップみたい。私が大好きな風の曲にあるような、あの古き良きジャズの雰囲気がない。
初めてこの曲を聴いた時も、同じ気持ちでした。今日、ピアノカバーをいくつか観ました（下にリンクを貼っておきますね）。そして、この曲が本当に好きになりました。彼の過去の曲にも劣らず素晴らしいです。ツアー中にKazeがピアノで演奏してくれると嬉しいです！
日本語版が必要です。それでも救われるかもしれません
え、どっちなの？こないだはハチ公がすごく好きって書いてたのに、今はあんまり好きじゃないって言ってるじゃない？混乱しちゃった…
それはハチ公への「ヘイト」ではない。失望、不快感、悲しみ、そして心配が一つにまとまったものだ。
彼のニューシングルを気に入らないファンをガスライティングしないでください。ネガティブな感情を受け入れることは健康に不可欠であり、それを乗り越える際に互いに支え合うことで、私たちはコミュニティとして成長します。🙏
彼のファンの中には、この新作に対する「歓迎されない」感情を表明できるプラットフォームがあるのだと、安心しました。正直に言うと、私たちが新曲に対して抱いている感情は、私たち自身にとっても望ましくないものです。なぜなら、私たちは実際にこの曲を応援し、無理やり好きにさせようとしていたからです。
いつものチャンネルでは、Yes-Go派の皆さんから反発を受けるのが怖くて、この考えを発信することができません。それよりも、彼が簡単に目にして傷つけてしまうような場所には出したくないのです（彼がエックス、TikTok、Instagram、YouTube、Facebookをこっそり覗いているのは誰もが知っています）。だって、彼は私たちの愛しい、おバカで泣き虫な子ですから。もし彼がこれを作って楽しんでいるなら、私たちはそれで幸せです💕
でも、ファンとして、こういう議論をするのは健全なことだと思うんです。口先だけですべてが順調に進んでいるように見せかけるのではなくて。でも、正直言って、このニューシングルは私たちに良い気分を抱かせてくれないんです。ただのニューシングルじゃないからかもしれないけど、これは彼にとって初の英語アルバムのまさに導入となるシングルで、彼はこのアルバムでより幅広い層への扉を開くことを望んでいるんです。このシングルに多くの期待が寄せられていることを考えれば、これから何が起こるのかと不安に感じずにはいられないファンもいるでしょうね🥶
結局のところ、ここにいる私たち全員は彼を愛し、アーティストとしての彼の自由を尊重し、全力で彼をサポートしたいと思っています🤗
デビュー前から2017年から彼のカバー曲のファンなので、彼の個性や作品に馴染みがないなんて言うべきではありません。むしろ、彼の音楽を深く知り、深く愛しているからこそ、彼が向かう音楽の方向性に、少しの失望、不快感、かすかな悲しみ、そして少しの不安を感じ、物足りなさを感じているのです😰
私自身、藤井風はスキップ禁止のプレイリストを持っている数少ないアーティストの一人だと確信していました。だから、この新曲のリリースでその確信が打ち砕かれた時の動揺は想像に難くありません🤧
新しい市場を模索し、参入する中で、彼が自分を見失わないことを願うばかりです 🙏
私にとって、彼をストリームの他の参加者と区別するものは、シンセサイザーや派手なライト、デザイナーコートではありません。
彼はBTS、レディー・ガガ、ジャクソン・ワンのようになる必要はありません。
彼は、他の人ができることを自分ができるということを誰かに証明する必要はない。
藤井 風がただ藤井 風であるとき、彼は最も輝いています。風変わりな自分、生来の才能、心と魂を美しい音楽に注ぎ込んでいるときです。
私はファンです。私は自分自身をカゼタリアンだと思っています。人として彼をとても尊敬していますし、彼の音楽も大好きですし、彼は現代で最も才能のあるポップアーティストの一人だと思います。でも、あの曲も、この新しいスタイルも、ビデオも好きになれませんでした。ファンとして、カゼのすべてを好きになる義務はないと思っています。それでも私は彼を応援し、アルバムを聴きます。これは私の第一印象に過ぎませんが。とにかく、彼には様々なスタイルを試す権利があると思います。
この投稿、もう馬鹿げてる。なんでみんな過剰反応するんだよ。笑。たった1曲なのに
まあ、少なくともこの新作は、中身のない「x cityでの彼のショーのチケットを探しています」という繰り返しのスレッド以外の投稿につながる（正直に言うと、みんな探している。誰もいない。だから、あなたにも私にも私たちにもチケットがないのだ）
新曲、すごく気に入ってる。アルバム全体がこの曲みたいだったら楽しめるかな？まだわからない。みんなが心配しているのはそこだと思う。ポップミュージックが好きな人でも、アーティストからどんな音楽を聴いてきたかって関係あるよね。ガールズグループのファンなら、彼らがプラスティックなポップアルバムをリリースしたら、大喜びして大絶賛するかもしれない。でも、音楽にもっと深みのあるアーティストが同じものをリリースしたら、がっかりするかもしれない。そういうことなんじゃないかな。
昨日から、日中は「どこでもいっこうハチ公」にサインするなど、アルバムを楽しみにしています
この曲が完全に日本語だったら、もっと多くの人に好まれるだろうという仮説があります。個人的には、それでも彼のスタイルは忠実だと思います。
この投稿の規模の大きさから、彼が何か有害/問題のあることをしたと心から思いました
このサブはアンチ向けじゃなくてファン向けだと思ってたのに！どの投稿も新曲批判ばっかり。
無理に曲を好きになる必要はない。ファンであっても、アーティストがリリースする曲全てを好きになる必要はない。Kazeみたいに外に出て草を触るべき人もいるはず。
実際、このプラットフォームだけがこの件について語っているので、同じように感じている孤独感を抱えた多くのファンが声を上げているようですが、それは理解できます🥹
もう一度言いますが、これはまったく「憎しみ」ではありません。むしろ、彼への愛と支持を続けている少数のファンが感じている懸念です。
X、Facebook、Instagram、Facebook、TikTok、YouTube にアクセスすれば、不快な投稿やコメントを目にすることはほぼありません。これからもずっとそうであってほしいと願っています 🙏
うん。もし自分がその曲が好きなら、他の人に好きになってもらうよう強制する必要はないし、もし自分が好きじゃなかったとしても、お互いが敬意を持って意見を言い合えばそれでいい。みんなの気持ちは大切だよ、へへ <3
歌は好き…犬のコスチュームは好きじゃない
この曲が大好きだし、まさに彼らしいスタイルだと思う。問題視しないで。人をありのままに受け入れてあげればいい。自分の期待に合わないからといって、誰かのアイデンティティを型にはめてしまうのは間違っている。彼はあらゆるジャンルの音楽が好きなんだ。これが彼の得意分野じゃないって思う？もちろん、好きになる必要はないけど、彼に自由にさせてあげて。彼の曲はどれもそうだけど、この曲も人を惹きつけ、興味深く、まさに彼らしい！
彼の実験は私たちにとって新しいものではありません。むしろ歓迎すべきことです。彼には自由に探求し、自分の芸術でやりたいことをやることができます。それは彼だけのものであり、他人の意見は関係ありません🤘 しかし、彼にはそれを発表する自由があるように、彼のファンにもそれについてどう感じているかを表現する自由があります。
長年にわたり様々なジャンルを探求してきた彼が受けてきた絶え間ないサポートは、彼が決して枠にはめられていないことの証です。私たちが彼に期待を寄せていると言うのは、一部のファンの不安を不当に単純化し、軽視しているだけです。
もし彼がこうやって進化したいのなら、私たちは全力で応援します🙌 一部のファンが抱く不快感と根底にある不安は、この曲が彼の売国行為であり、企業の神々に屈服し、残りの英語アルバムが失敗に終わり、ありきたりで凡庸なレコードになってしまうのではないかというものだ。私たちは、そうならないことを神々に心から願っている。🙏
「feelin' good」と同じ効果だと思います。最初は好きじゃなかったけど、数週間後には大好きになりました。この曲をもう少し聴いて慣れてくれば、もっと良くなるかもしれませんね。
はい、そう言ってくれてありがとう。これは言わなければならなかったんです。
この新しい曲/カムバック/時代に共感するかどうかは人それぞれですが、それぞれの意見を持てばいいと思います。忘れがちなのですが、建設的なフィードバックというものがあるんです。😭 結局のところ、私たちは Kaze をアーティストとして大切に思っていますし、尊敬しています。彼は人間ですから、毎回うまくいかないのは当然ですし、すべての人を満足させることは不可能です。
風さんのご活躍をお祈りしています。
「これには多くのことがかかっている」
絶対にそうじゃない。これは英語アルバムのリード曲に過ぎないけど、彼にとっては一度きりの出来事だと思う。FKはこれからのキャリアで主に日本語の曲を作ることになるだろう。
うーん、申し訳ないのですが、以前は日本人アーティストだった人が「英語のアルバムにつながる曲」をリリースするというのは、かなり大きな出来事です。経済的にも、職業的にも、精神的にも。
そうでなければ、彼の努力、レコーディングのために大陸を飛び回ったり、ぎっしり詰まったツアーの最中でもレコーディングに取り組んだり、自身のドキュメンタリーや最近の公の場での姿で明らかに疲れている様子を見せたりといったことは、取るに足らない些細なことに過ぎず、心あるファンが気にする必要のないことだ。
成功したとしても、なぜそれが「唯一無二」のものになるのでしょうか?
英語版アルバムの失敗後の宇多田ヒカルのキャリアの軌跡を知るJPOPファンなら、これは杞憂ではないと分かるだろう。その後のアルバムの反響はドミノ倒しのように悪化し、日本のファンとの繋がりは以前とは全く異なるものになった。彼女の健康状態は悪化し、活動休止に追い込まれた。
Kaze が同じ運命を辿らないことを祈り、彼の努力が報われ、次のアルバムが大成功することを心から願っています 🙏
ワンオクロックと同じだね。一度西洋の世界に飛び込んで日本のファンを失うと、カムバックは本当に難しい。Kaze、そんなことにならないことを祈るよ。
判決を下す前に、フルアルバムが出るまで待ってください。（何を言いたいのか分かりますか？ :) ）以前他の投稿でも触れましたが、Hachikoのポップな雰囲気はKirariを彷彿とさせます。信じられないなら、マッシュアップして、その2つの曲がいかにシームレスに溶け合うか試してみてください（いや、もうkIrArI iS jAzZのテイクはもう飽き飽きです。NPRの小さなデスクバージョンでさえも…）。
これはHEHNのものですか？いいえ。でも、LASAと彼が最近リリースした曲と一致しています。
彼のカバー曲のファンなら、YouTube動画やInstagramの投稿などをご覧になったことがあるかもしれませんね。彼はレディー・ガガ風の派手なポップなテイストを持っていますね。彼の選曲はご存知ですか？ブリトニー・スピアーズのカバーもしています。昨日別の投稿で誰かが言っていましたが、彼はあなたが思っているほど真面目な人ではないそうです。
私の推測では、ニューアルバムにはHEHNスタイルの曲が収録されるので、彼のファン層（私を含む）の満足を得ると同時に、彼も楽しんでいて、単純な考えを持つファン層（私を含む）の支持を集めるポップな曲も収録されるだろう。
TL;DR: ただ待ってください。
7 番目の段落 (または文はわかりません) に関しては、私も同意します。どちらかといえば、Kaze は最初の SKIP ソングをリリースしたばかりなので、より肯定的に捉えることができます。
私が言いたいのは、彼の最初の 2 枚のアルバムはまさに驚異的だということです。私のプレイリストには、カバーとリミックスを除く彼の全ディスコグラフィーが文字通り入っています (リミックスは私にはまったく聴けません)。
「ガスライティング」という言葉を誤用する人たちには本当にうんざり。ハチ公をテーマにした楽しい夏のダンスソングが嫌いだって言われて、それでガスライティングされてるって言われると、もう記事の続きも読めないくらいうんざりする。ちょっと頭おかしい…
藤井風は大好きだし、ハチ公にはがっかりした。でも、BTSは「シンセサイザー、派手なライト、デザイナーコート」で目立つわけじゃないし、レディー・ガガやジャクソン・ワンとは芸術的に何の共通点もない。これはとんでもなく…間違った発言だ。もしあなたがそのアーティストの作品や影響力をよく知らないなら、そのアーティストについては一切言及しない方がいい。そうしないとあなたの意見の信憑性が損なわれる可能性があるからだ。
そうです。まさにこのサブレディットに必要な理性的な声です。ここのKazeはみんな大好きですが、たとえ否定的なものでも、健全な意見を表明することは常に歓迎されるべきです。
もう少し聴いてみたけど、正直言ってEDM/R&Bアーティストとしては悪くない曲だと思う。ハチコはKazeの曲というより、今瀬、ちゃんみな、iriの曲に近い。
みんなこの曲が嫌いなの..? いつから?? これは彼の最高の曲の一つだと思うけど、英語だってこと以外に何を問題視するのか理解できない。
最近FKの音楽を発見し、ざっと目を通した人としては、新しいシングルは彼がこれまで使ってきたサウンドとそれほど変わらないが、間違いなく「Feelin' Go(o)d」が頭に浮かぶ。
この曲好き。最高じゃないけど、楽しくてキャッチーな曲だから、これからも聴き続けるよ。
違う言語で歌うのはいつも違った雰囲気になり、慣れるまでに長い時間がかかり、おそらく永遠に慣れないかもしれません。
でも、これはOGファンがアイドルを守るために出てきている場所でもあると思う。結局、J-POPだからね。
正直に言うと、私も最初はこの曲が好きじゃなかったんだけど、今ではすっかり好きになってしまった。聴けば聴くほど良くなる曲の一つだよ。
ああ、黙ってよ笑
曲がとても魅力的であるかどうかにかかわらず、
この曲で一番好きなのは彼の声で、公式ビデオで一番好きなのはKazeが見られることです😌
これ以上付け加えることはありません。ただ彼を応援したいだけです。
そうですね、私もそう思います。より幅広い聴衆に向けたこの新たな展開は、アーティストが世界進出を試みるとどうなるかを思い起こさせる不吉な警告だと思います。
彼は、以前持っていたジャズの感覚を失い、コーチェラのようなバイラルなスタイルに移行し始めている。これは特にフィーリン・グッドのリリース時に顕著だった。
それは彼の本来の2020年のスタイルと矛盾しており、ハチ公は良いラジオソングではあるが、（私の意見では）2つほどの注目すべき部分を含む他の曲ほどキャッチーではない。
創造性の源を枯渇させないために新しいことに挑戦することは重要だと思うが、こうした劇的な変化は彼の音楽に熱狂していた多くの人々を失うことになるかもしれない。以前のパフォーマンスやリリースの生の力はキャッチーで刺激的だったが、今はより控えめで退屈に感じられる。
基本的に私の言いたいことは、よりシンプルなスタイルで、曲のユニークさと良さで多くのファンを獲得できたということであり、彼のアルバムにはスキップがなかった。
これらのクレイジーなテーマの変更とスタイルの変化は、多くの人々に異なる視点をもたらし、彼の全体的な雰囲気を変えました。
１０カ月前
私の意見では、Kaze の最新コンサートでの歌は、以前のコンサートに比べてあまり良くないと思います。
ここ3年間、藤井 風の大ファンですが、一度も自分の目で彼を見たことがありません。LASA、ヘルプ・エバー・アリーナツアー、そしてナンナン・ショーでの彼のライブパフォーマンスは素晴らしいものでした。しかし、ボーカルが以前ほど良くなく、少しがっかりしました。これはマイクか音声処理の技術的な問題であることを心から願っています。それでも、フィーリン・グッドのコンサートは素晴らしい出来栄えで、ボーカルは言うまでもなく、他のコンサートよりも優れているかもしれません。
一番分かりやすい比較として、彼の最新のライブバージョンのShinonuga E-Waと、最も視聴されているバージョンを比較してみるといいでしょう。正直言って、Feelin Good 2024バージョンは、彼がほとんど努力していないように聞こえます😭
私は藤井 風が大好きで、彼がすでに私の近くの国々でコンサートを開催しているので、最終的にはベトナムでもコンサートを開催してくれることを心から願っています。
こう感じたのは私だけじゃないんだ
確かに彼には素晴らしい歌声の瞬間もありましたが、「Feelin' Good」では歌唱に苦戦している場面が多かったと私も同感です。彼はパフォーマンスにダンスをもっと取り入れることで、よりオールラウンダーなパフォーマーになりたいと思っていると思いますが、歌とダンスを同時にこなしたいのであれば、身体を鍛える努力をする必要があります。
彼自身は、自分のやりたいことを自由にできるワンマンショーの方が好きなんだと思う。おそらく、ショーを主催する側から、本格的なダンスショーをやらされているんだろう。
コンサートの司会を務めたラジオDJは、観客がスタジアムから出る時にコンサート後Kazeについて色々と話してくれたが、その中でKazeがダンスを極めたいあまり、岡本真悟（Feelin' Go(o)dコンサートのバックダンサーのリードダンサー。岡本は激しいダンスをしながらも最も安定した歌声で知られる日本人アーティスト、三浦大知とも活動している）とマンツーマンのダンスレッスンを受けるようになったという話があった。Kazeはずっとダンスがしたかったのだが、今回のコンサートで、歌とダンスを真剣に両立させたいのであればフィットネスの専門家の指導が必要だとKaze自身も気づいたのではないかと思う。
Kazeは初日は緊張しているようでした。コンサートに来た人の中には、2日目はだいぶリラックスした様子だったという人もいました。しかし、どちらの日も疲れているように見え、鼻声でした。これは、猛暑、ステージが大きすぎて動き回れない（話している間、かなり息切れしていた）、動きが多すぎる（サイクリングセクションは本当に疲れる）、そして効果の低いサウンドシステム（サウンドシステムがあまり良くなかったと指摘する人もいました）など、いくつかの要因が重なった結果だと思います。しかしながら、録音されたバックコーラスではなく、生コーラスで行われたライブパフォーマンスは、まさにライブそのものだったと言えるでしょう。彼は機会があればいつでも心を込めて歌っているので、ボーカルの問題が故意のもの、あるいは努力不足によるものであるとは考えにくいです。
以前の返信で書いたように、Kazeの歌唱力はここ数年でかなり向上したと思います。今年の「寝そべりライブ」はその好例です。あの動画では、「Workin' Hard」のランやその他カバー曲が完璧でした。数日前には「La-La means I love you」のカバーをInstagramに投稿したばかりですが、これもなかなか良い音でした！
コンサートを2度目に聴いて、MO-EH-YO、風よ、そしてなんなんの歌唱力に感動しました。皆さんの反響を糧に、これからのアジアツアーも頑張ってほしいですね。
彼のサイクリングセッションは本当に素敵な追加要素でした。ショーの終わりには疲れが心配でしたが、疲れているにもかかわらず、コンサートの最後にファンへの感謝の気持ちをきちんと表現する彼の姿勢には感心しました。
公演後も、彼は愛するファンに別れを告げるために時間と労力を惜しみませんでした！コンサート会場を自転車で巡るという独創的な方法は、彼にとって効率的な移動手段となっています。
私は彼のそういうところが大好きですし、当然のことながら、私たちは皆、彼の健康と幸福を気にかけています。彼の音楽は、ファンのためにも最高のものをと願うという彼の姿勢の最高の例です。<3
Kazeは人を大切にしていて、それがよく分かります。彼は、小さな欠点はあっても、作品とファンに対して本当に誠実だと感じられる数少ないアーティストの一人です。彼も人間ですから。彼のような立場の人なら、SEWのバイラル化に乗じて次々と曲をリリースしようとしたかもしれません。しかし、彼はより新鮮な視点を見つけるために、一旦休止したのです。
でも、「サヨナラベイビー」のサイクリングセッションは相当疲れたに違いない。スタジアムのかなり広い範囲を走った上に、コースから外れずにいなければならなかった。スタジアムに戻る途中でキーキーと叫んでいたのも無理はない（でも可愛かった！）。
時差ボケも影響しているかもしれません。時差ボケやタイムゾーンの変化に体が適応するのがどれほど大変か、皆さん忘れていると思います。これらが他の要因と相まって、必ず誰かに大きな負担をかけます。
ああ、そう。そういうこともあるんだ。コンサートでは良いパフォーマンスもいくつかあった。時間が経てば、Kazeはもっと洗練されてスムーズに、あんなに巨大なスタジアムコンサートを開催できるようになると確信しているよ。
あのコンサートだけの影響だといいのですが。コンサート終盤、最後の曲の前に、彼はかなり疲れているように見えました。バックダンサーたちは次の曲に移る前に、彼の肩を軽く叩いて励ましていました。もしかしたら、以前よりもダンスの動きを多く取り入れていたことと、夏の暑さが彼の歌唱力に大きな影響を与えているのかもしれません。もしかしたら間違っているかもしれませんが、彼は確かに疲れているように見えます。
ピアノを弾きながら歌うのが本当に楽しいようです。そうすることで、より自分らしくいられるような気がします。ステージの前に立つと、表情がぼんやりしたり、ぼんやりしているのが分かります。もしかしたら、緊張して歌に集中したいだけなのかもしれません。
日本でのTiny Desk Concertsで証明されているように、彼の声域はファーストアルバムから大幅に向上しました。ゆっくり休んで、タンパク質をしっかり摂って、早くまた歌いやすくなることを願っています。2度目のアジアツアーも期待が膨らみます（そして、家族旅行でカナダからフィリピンに来たので、やっと彼のライブを観ることができて嬉しいです！まさに絶好のタイミングです）。
ダンサーたちが彼を応援するように軽く叩いているのにも気づきました。Kazeはピアノのあるコンパクトな空間にいる時が一番リラックスしているように感じます。でも、ロボットのような無表情は緊張している時によく見られる気がします（でも、私はそれがいいなと思っています。より緊張しているように見えます）。2020年の日本武道館でのShinunoga E-Waのパフォーマンスでも、同じような無表情をしていました。それがパフォーマンスに個性を与えていたとはいえ、ライブを見た人たちによると、Kazeはその日はひどく緊張していたそうです。だから、そのせいかもしれませんね。私も同感です。今年のTiny Deskと寝そべりライブでの彼は素晴らしかったです。
ええ、緊張しているのはよく分かりました！無表情でいる時もありますが、曲によっては真剣な雰囲気を醸し出しています。彼は内向的な感情型なので、その気持ちはよく分かります。無表情でいることで、周りの感情や感情にあまり敏感にならず、プロとして歌うことに集中できるんです。
（これは彼と同じINFP-Tの人からの意見なので、共感できます笑）
こういった大きなショーでは彼はいつも、自分らしくなく無関心に見えるのに、一人でピアノを弾いているときは決してそんな風には見えないことに私は気づいていた。
彼は間違いなく、落ち着いた快適な環境での演奏が得意なので、そういったパフォーマンスをたくさん行うことができていることを嬉しく思います。
これに気づいたのはあなただけではありません。他のフォントでも同様のコメントが寄せられています。
コンサートに出席できたフォントが1人いました。その夜はとても暑くて湿度が高かったそうです。また、Kazeは疲れているように見えたとも言っていました。これらの要因が重なり、問題が発生した可能性があります。
Kaze はコンサートが始まる前に、その日はとても暑くて湿度が高いのでみんなに注意するようインスタグラムのストーリーにも投稿しました。
彼は暑さと湿気で明らかに体調が悪そうでした。冒頭、ステージ上の送風機の音量を上げるようスタッフに合図するかのように、両手で扇いでいました。個人的には、8月は日本で野外コンサートを開催するには最悪の時期だと思います。湿度が耐え難いほどです。
アリーナに立っているだけで汗をかいていたから、彼がびしょ濡れになっている理由がよくわかるよ。（シースルーシャツ、こんにちは）
ニューヨークでのアメリカツアーでは文字通り完璧な演奏を披露していたので、今回のコンサートで彼の演奏が洗練されていなかったのは、何か他の要因が影響しているのだろうと思います。天候、ダンス、そして今回のコンサートのためにおそらく睡眠時間を削って練習していたことを考えると、彼にとっては本当に大変なことだったと思います。ソリストとして頼れる人がいないのは大変なことですが、それでも彼はバックトラックなしでほとんどの曲を演奏し続けました。こういうコメントを気にして自分を責めていないことを祈ります。
日曜日の公演を観に行き、その後土曜日の公演も生で観ましたが、日曜日の方が明らかに声が良かったように思います。音響の問題なのか、一部の人が言っていたように緊張のせいなのかは分かりませんが。（あるいは、彼を直接見ることができて本当に良かったのかもしれません。）暑さと湿度も大きな要因だったと思います。暑い中でどうやって公演を最後まで観られるか、それだけでも不安でした。ましてや、彼がどんなパフォーマンスをするのか、想像もつきませんでした。
Feelin Goodのコンサートは私にとって最高でした！それまでは生ぬるいファン（スポットで気軽に聴いていた程度）でしたが、このコンサートのおかげで本格的なファンになりました。何度もライブを観ていますが、今でも楽しめます。彼のボーカルは以前のものほど完璧ではないのは承知していますが、このパフォーマンスがいかに生々しく本物らしく感じられるかを感じさせてくれます。完璧を求めるなら、彼のスタジオレコードを聴けばいいと思います。彼のダンスや面白いインタールードも本当に楽しかったです。バンドなしの劇場公演や、Tiny Deskのような小さな会場では見られないものです。2時間のコンサート中、たった2回しか4分間の休憩がなかったにもかかわらず、彼は本当にたくさんの曲を歌ってくれました！しかも、スタジアムを2周も自転車で回ってくれました！彼には称賛を送りたいですね！
日本の夏は猛烈に暑く、湿度も高いので、歌いながら本格的なダンスパフォーマンスも強いられる。もちろん、ボーカルはワンマンショーと同じレベルにはならないだろう。
藤井 風はピアノを片手に、何の制約もなく自由に自己表現しながら、間違いなく最高のパフォーマンスを披露した。
土曜日に観に行きました。正直に言うと、音響システムがあまり良くなかったので、ライブ配信ではっきりと伝わってくる疲労感や無関心さが、かえってかき消されてしまいました。他の方もおっしゃる通り、ものすごく暑くて不快だったと思います。彼は長袖を着て、あれだけ体を動かし、おそらく体力もそれほど強くなかったでしょうから、パフォーマンスのせいで暑さを感じたのも無理はありません。彼のライブ映像はあまり見たことがなかったので、ダンスの多さには本当に驚きました。
少し関連しますが、サイクリングで疲れ果ててしまったり、花火のせいで祭りの最中に彼の声がほとんど聞こえなくなったり（少なくともスタジアムでは）、パフォーマンスに悪影響を与える可能性のある出来事も、私にとっては最も特別な瞬間であり、それが起こってよかったと思っています。
追記：もう少し考えてみると、この規模のコンサートではよくあることのように思えます。このようにパフォーマンスが多ければ多いほど、ボーカルの質は当然低下します。多くのダンス系ポップアイドル（K-POP、J-POP）がライブでほぼ必ずリップシンクなのも、理由があります。歌とダンスを完璧に同時にこなせる人はほとんどいません。この形式を最もうまく取り入れたと思うマイケル・ジャクソンでさえ、時折リップシンクに頼らざるを得なかったほどです。Kazeがほとんどの場面できちんと歌い、明らかなミスもなく、本来の音程を正確に捉えていたことは、実に称賛に値します。
これについて私の意見を述べます。これまで、他のアーティストのライブパフォーマンスを数多く見てきましたが、その中でも最高のものには、そのアーティスト独自の魅力や輝きがあり、非常に記憶に残るものがありました。私の基準では、Nissan は多くの理由からその中の 1 人です。Kaze はまだスタジオアルバムを 2 枚しかリリースしていないのに、Nissan (しかも巨大な会場) でパフォーマンスするのですから。これほど大勢の観客の前で、しかも若くしてこのようなショーを成功させたことは、冗談ではありません。そのような年齢で、これは重大な節目です。このショーには、これまで見てきた他のショーと比較する必要がないほど、他に類を見ない特別な瞬間がありました。彼が自転車に乗りながら「さよならベイビー」を歌うのは、観客とつながりながらやるのは簡単なことではありません。彼のピアノ演奏は荘厳でユニークです（Kazeyoさん、感謝）。彼の曲のいくつかのライブバージョンは非常に美しく、非常にユニークだったので、私はもっと評価し始めました（Kirari、Workin' Hard、Michi Teyu Kuなど、感謝）。彼はおそらくKirari、Workin' Hard、Moh-Eh-Yoの最高のバージョンをここで演奏しましたが、Redditの一部の人々がそれを見逃していたのは信じられません。彼は27歳でスタジオアルバムを2枚しかリリースしていないにもかかわらず、「めちゃくちゃ大きなスタジアム」（2021年の無料ライブの後）で大勢の観客の前でショー全体をやり遂げ、素晴らしいことをしました。それに加えて、彼は世界中の人々が彼を見ていることを知りながら、これらすべてをやり遂げました。一体どうしたらこんなことが可能なのでしょうか？
私は実際にコンサートに行ったことがなく、ライブストリームコンサートを観るのは文字通りこれが初めてなので、私の視点は他の人とは違いますが、それでも私の主張は変わりません。
上記の理由から、日産は私にとって常に特別な場所を占めるでしょう。
私も気づいていたけど、あの欠点がすごく好きだった。彼がメディアが描く完璧なアイドル像ではなく、献身的なアーティストであることを証明している。彼は全部生で歌い、スタジアムコンサートに備えて体力をもっと鍛えるようにアドバイスしただけだった。彼はまだ学びの途中だと言い、新しいことに挑戦するのが好きだと言っていた。自分の歩みを楽しんでいた。彼こそが私たちの「本当の」兄弟だ。良いことも悪いことも、すべてに感謝しよう。（それが彼が「進んでゆく」で私たちに教えてくれたことだった。）
これは本当に気に入りました。バックコーラスを録音せず、欠点はあるもののコーラスシンガーでライブをこなした点。スタジアムでの演奏だけでも大変なのに、他の状況を考えると、Kazeはきっとベストを尽くしたと思います。あなたの最後の一文は、私たちがもっと思いやりを持つべきだということを改めて教えてくれます。
😭😰 彼は声に少し問題を抱えているようですが、どうか優しくしてください😭😭 意地悪な言葉は言わないでください。彼にとってこれまでで最大のショーで、たくさん踊って歌いました。あんなに踊ったり動いたりしながら上手に歌うには、声を鍛える必要があります。テイラー・スウィフトのツアーに4回行きましたが、彼女の声は回を重ねるごとにどんどん良くなってきています。RedツアーではKazeのように本当に苦労していましたが、The Erasツアーでは見事に成功しました。誰だって上達するには時間が必要です。
私もそう思います。LASAツアーでの彼の曲のライブバージョンはオリジナルバージョンよりも良かったです。これはそれほど良くはないですが、それでも好きです。
編集: 彼の「feelin good」のパフォーマンスを数分間見直したけど、音質の問題だと思う。BGMの方が彼のボーカルよりクリアに聞こえる
ああ。私もそう思います。でも、以前より自由で自信に満ちた感じがしますね。多くの歌手と同じように、Kazeも歳を重ね、声質の変化は避けられません。確かライブ配信かインタビューで、昔の曲を若い頃ほど完璧に歌えなくなったと言っていたような気がします。
うーん、批判したい気持ちは分かりますが、一部の人は物事を大げさに言い過ぎたり、色々な要素を考慮せずに意見を述べたりしているように思います。つまり、彼のボーカルが完璧ではなかったり、以前のパフォーマンスに比べて安定感が欠けていたりするのは分かります（もっとも、それらはBRリリースなので音響補正がされているだろうし、ほとんどがツアー最終公演で彼がかなり練習を積んだ時に録音されたことも忘れていると思います）。でも、状況を考えると、彼のパフォーマンスは正直安定していたと思います。特に「Kazeyo」や「LR」のようなスローナンバーでは素晴らしく、アドリブやランのほとんどは相変わらず安定していたのに、あなた方の誰も（これを書いている時点では）それらのことについて全く触れず、むしろ彼が最初から最後までずっと音程を外して息切れしていたかのように見せようとしています。全くそんなことはないのに、私には本当に不可解です。まるで、日本の真夏の暑い時期に、収容人数7万人のスタジアム（しかも音響はイマイチ）で行われたコンサートのYouTube配信に、BR/CD/TDC/寝そべりクオリティのパフォーマンスを期待しているみたいで、彼のボーカルにとって理想的な環境で行われたパフォーマンスよりも劣るものは、基本的にダメだ。本当に、一歩下がって自分の歌声に耳を傾けるべき人もいるだろう。
個人的な意見ですが、彼のパフォーマンスは、欠点がないわけではないものの、全体的には非常にまずまずでした。ただ、彼のゆったりとしたボーカルは、日産のような会場には必ずしも適していないかもしれません。会場にいると（私は24日にアリーナの真ん中あたりにいましたが）、彼の声も含めてすべてが会場内でははっきりと聞こえるので、その場にいると（私は24日にアリーナの真ん中あたりにいました）、そのことが分かりません。しかし、後でYouTubeで配信を見ると、録音機器によって彼の声が拾われており、彼のゆったりとした低音のボーカルが他の音にかき消されているように聞こえました。そして、そのことから、音響補正なしで録音・リリースされた場合、彼のボーカルは実際には、音響の良い屋内のような場所に適していることに気づきました。
だから、彼のボーカルが最高に聞こえないというあなたの意見も一理あるけど、あなたたちの一部がわざわざ彼のパフォーマンスを実際よりもずっと悪く聞こえさせようとしていたのは、ただただデタラメだ。もし私が番組を観ていなかったとして、あなたたちのレビューを見て最悪のものを予想してから観ていたら、ひどくがっかりしていただろう。あなたたちの中には配信を最後まで観られない人がいるのが理解できない。彼のパフォーマンスは、あんな反応を引き起こすほど悪くはなかった。彼は本当に素晴らしいショーを披露した。まるで、オートチューンとか何らかの音響補正とかなしで、巨大な野外会場での生ボーカルを聴くことができなくなったみたいだね、笑。化粧をしていない人の顔を鑑賞できない人たちと同じような感じ。
また、彼はソロよりもバンドで演奏する方が好きです。両腕が自由になり、バンドなしでも脳がマルチタスクをこなす必要がないため、彼にとって別の種類の自由が得られるのです（しかし、これらの要素こそが、彼のソロピアノのみの演奏を非常に印象的なものにしているのです）。私自身は（もしソロとバンドのどちらかを選ばなければならないとしたら）、最終的には彼とピアノだけの演奏の方が好きですが、彼はバンドと一緒に演奏することの方が好きだと明言していました。
疲労やその他の健康上の理由が彼のボーカルに影響を与えた可能性に加え、以前のコンサート録音ではポストプロダクションでボーカルチューニングが行われた可能性も高い。藤井の歌唱力は年々向上しており、悪化したわけではない。以前はあまり正しい歌い方（つまり、長年にわたり声帯に負担をかけるような歌い方）ではなかったが、声の使い方に関しては確実に向上している。
今年初めのロサンゼルス公演で彼を観ましたが、ボーカルは素晴らしかったです。でも、フィーリン・グッドのコンサート全体は、ボーカルが全体のプレゼンテーションの一部に過ぎないので、全体的には楽しめました。
20年以上歌とダンスを続けている三浦大知が話していたことをここでシェアしたいと思います。
彼がフェイスマイクをほとんど使わないのには理由があります。ダンス中に安定せず、口や鼻から出る音、特に呼吸の音をすべて拾ってしまうからです。彼は呼吸をほぼ完全にコントロールでき、録音に拾われない普通のマイクを好んでいます。Kazeはそういったマイクの使用経験が浅く、文字通りスタジアムでパフォーマンスしたにもかかわらず、まるでプロのようにマイクを扱いました！
もしそう思わないなら申し訳ありませんが、あなたは自分が何を言っているのか分かっていないだけです。
それに、私たちが見たのは「ライブストリーム」だけで、BRさえも見ていません！それでも、あなた方の中には「スタジアム」からのライブストリームをTDC/寝そべりと比較する人がいるのですか？！ここで述べられた他のすべての状況を考慮すると、それが論理的にいかに非常識であるかがお分かりいただけると思います（正直どうしてこんな風に考えられたのか分かりませんが）。ATPの
代わりにロボットに演技を頼んだ方がましです。もし誰かが本物を見る前にこれらの理不尽なコメントを読んだとしたら、実際には全くそうではないのに最悪の事態を予想したでしょう。
私も同じ気持ちでした。きっとすごく疲れていたか、あるいは緊張しすぎていたのでしょう。よく分かりません。普段は素晴らしいライブパフォーマンスを披露してくれるので、何か理由があるはずです。でも、私たちのKazeだから全然大丈夫です。
Feelin' Go(o)dコンサートの後、私は武道館、代々木、パンデミックの最中に行われた日産でのソロコンサート、そしてLove All / Serve Allでのコンサートを見直しましたが、以前のパフォーマンスが今と比べてどれほど違っていたかがよく分かりました。
私は12月にアジアツアーの第2戦で彼を見る予定で、その時が来たら彼が回復して良いパフォーマンスをしてくれることを願っています。
会場にいました。日産スタジアムは音響的に一番嫌いな会場の一つです。
特にその日は風が強くて、何度も音が途切れてしまいました。会場でリアルタイムでフィルタリングされていたので、配信の方が音は綺麗でした！
でも、マイクと耳栓のせいでずっと邪魔されていたような気がします。ボーカルのバランスがうまく取れていなかったのは確かです。ショーの途中で少し良くなりましたね。気温が少し下がったせいかもしれませんね。
2日目の方が全体的に良かったと聞いています。DVD化されるのは間違いなくその日でしょう。去年もさいたまスーパーアリーナに行きましたが、彼のボーカルパフォーマンスは完璧だったので、心配していません。彼には野外コンサートは向いていないと思うので、スタジアムではなく、東京ドームのような大規模会場、つまり無観客の会場に注力すべきだと思います。
それに気づいたのは私だけだと思っていたのですが、ありがたいことにそうではありませんでした。特に「旅路」で一番感じました。他の曲はまだ耐えられたのですが、「旅路」では完全にダメになってしまいました。鼻声で平坦な声だったので、曲の魅力が全部消えてしまったように感じました。暑さと湿気が間違いなく影響していたと思います。しかも、ダンス！彼はずっと疲れているように見えたので、かわいそうに思いました。
私も同じ気持ちです。ダンスをしたいなら、歌唱力と体力にもっと力を入れないと。それに、ジャカルタとマニラでのコンサートのチケットが（色々な理由で）完売に程遠いのも本当に残念です。
彼は才能溢れる若手アーティストであり、その道のりはまだ長い。彼のチームが彼を導いてくれることを願っています。そして、彼のファンとして、私はこれからも彼を応援し、彼がさらに強く、より良く成長していく姿を見守り続けます。
Netflixでコンサートを3度目に見ました。Kazeさんがこのコンサートに「ほとんど力を入れていない」と評する人がいることに、本当に驚きました。ここは日本ボドゥカン（彼がYouTubeで有名になった「篠原絵羽」のライブバージョンを披露した場所）のような小さなアットホームな会場ではありませんでした。東京のスタジアムで7万5千人の観客を前に行われた公演でした。Kazeさんがコンサート全体を完全にコントロールし、まさに壮大な音楽プロダクションでした。スタジアムの誰もが彼から目も耳も離せませんでした。私は間違いなくそうでした。彼は本当に素晴らしい才能と美しい人です。もしかしたらあなたは物足りなかったかもしれませんが、東京の観客は明らかに魅了されていました。私の意見では、Kazeさんはダンスと演劇の才能、そしてまるで自然体な音楽性を見せつける素晴らしいパフォーマンスを披露し、それは世界への贈り物です。確かに、全力で踊っている時は声が少し緊張しているように聞こえたかもしれないけど、ジョングクや他のK-POPアイドルと張り合おうとしているわけではないからね。ところで、Kazeの声、鼻にかかったような声も含めて大好き。ちょっとした不完全さがソウルフルで、個性的で、本当に魅力的だと思う。
うん、彼の声はひどかった。YouTubeの動画を最後まで見ることができなかった。本当にひどかったよ :(
私も同じ気持ちです。ただ事実を述べただけですが、認めたくない人もいるでしょう。私たちが望むのは、彼と彼のチームの良いパフォーマンスだけです。どんな理由であれ、パフォーマンスが良くなければ文句を言うだけです。それだけです。
正直に言うと、これは彼の最悪のパフォーマンスでした。チケットは無事に購入したのですが、個人的な事情で参加できませんでした。ライブストリームを見た時、「一体彼のボーカルは一体どうなってしまったんだ？」と思いました。最近のコンサートでは、彼が完璧に歌った曲は一つもありません。最初から最後まで、彼は何度もミスを繰り返していました。私はNan nanのショー以来、彼の大ファンです。私にとってこれが最高のパフォーマンスだったので、今回は本当にがっかりしました。あんな風に観客を楽しませるようなことをするよりも、もっと自分のボーカルに集中すべきです。🤷🏼♀️
私もそれに気づきました…本当にがっかりしました…彼の声はすごく鼻にかかったんです…。アレンジした人たちは、残念ながら音程が合わなかったから、彼を酷評したと思います。若い世代をターゲットにするように仕向けられたのだと思います（アメリカの新しいレーベルの契約と関係があるかどうかは分かりませんが）。でも、昔のKazeはもういないような気がします。「国際的な歌手」になって、何が何でも売れなきゃいけないとなると、そういう問題が起きるんですよね…。彼が実際にダンスをしていたのは本当に良かったのですが、もし彼のボーカルとどちらかを選ばなければならないとしたら、間違いなくボーカルを選びます。
なぜzuzuがライブコンサートをYouTubeに残しておきたかったのかはわかりませんが、私が彼だったらアーカイブするでしょう。そうするとみんなが彼の歌声について話すようになるし、新しいファンやアジアツアーにとってはかなり悪い参考になるからです。でも、YouTubeでの500万回の動画再生は収益をもたらします…。
昔の風がカムバック🙏
収益？全部見れば、2時間のショーを通して広告が一切なかったことに気づくでしょう！Zuzzuには収益化して、アーカイブ化せずにずっと残しておいてほしかったくらいです（いつかアーカイブされる予定だそうですが、いつになるかは分かりません）。スタジアムで観られない私のようなファンには、Zuzzuは寛大な対応をしてくれています。「新しいファンにとってはひどい例」というコメントで、新しいファンを一般化することはできません。まず、私はこのFeelin Goodのコンサートでファンになりました！アジアツアーのチケットも買いました！15年間、JPopやK-POPのアーティストやグループのファンでしたが、アーティストのコンサートにお金を使うのは初めてです。なぜかって？Kazeはそれだけの価値があるからです！KazeはKazeです。新しいとか古いとか、そういうものはありません。こんなコメントをする前に、もっと彼のことをよく知ってください。 （私もそうします。昔の動画やインタビューをできるだけたくさん見て、記事やニュースもできるだけたくさん読んでいます。）明らかに、あなたはまだ彼のことをよく知らないようですね。ついでに、彼のチームについても調べてみましょう（舞台裏も見てみましょう！）。彼のチームの中で、「彼にひどいことをした」「若い世代をターゲットにするよう仕向けた」と思う人を見つけてみてください。でも、きっとあなたが気づくのは、彼のチームが彼をどれほど尊敬しているか、そして彼がどんなプロジェクトを引き受けるにしても、どれほど創造的な自由を与えられているかでしょう。
